京都泉屋博古馆

长岛退休客 (2026-05-29 04:34:56) 评论 (0)
上周到日本旅游,京都国立博物馆当然是必打卡之地,因为那里收藏的中国文物举世闻名。我特地安排了整整半天时间,准备这一场视觉之宴。到了博物馆门口却被告知,由于有一个日本文化史的特展, 那里的常设展闭门。我站在那里不知说什么好,一般的博物馆在举办特展之际,常设馆总是开门的。我还是第一次遇到这样的情况,哎,人家的地盘,有什么话说。

       无奈之下,转而下一个博物馆:素有 “海外青铜器宝库” 之称的泉屋博古馆。馆名 “泉屋” 取自住友家族江户时代的商号;“博古” 则源自宋代青铜器图谱《宣和博古图录》,暗含对东方古物文化的尊崇。馆藏的核心文物由住友家族第 15 代家主住友春翠奠定,他于 19 世纪末至 20 世纪初倾力搜集中国青铜器、古铜镜等珍品,总数超过 3500 件, 其中的中国青铜器更是以品质之精、序列之完整著称。1960 年,住友家族为保存并公开展示世代收藏的美术珍品,正式设立了泉屋博古館。

博古馆坐落于京都近郊的山麓,与自然地貌相融,整体风格简约质朴,混凝土肌理透着沉静厚重,与馆藏古物气质相得益彰。博古馆不大,由两个展馆组成。一号馆为核心展区,设四大常设展厅,螺旋式布局串联起青铜文明脉络。第一展厅 “名品大集合”,聚焦镇馆之宝;第二展厅 “青铜器的种类与用途”,分类展示食器、酒器、乐器等,还原商周礼制场景;第三展厅解析青铜纹饰与铸造工艺;第四展厅呈现青铜文化的发展与传播。二号馆则陈列中国与日本的书画、茶道具、文房具及佛教美术品,与青铜器馆藏互补,完整展现东方艺术体系。 馆内光线柔和,展柜通透,深色背景更衬青铜器的古朴色泽,沉浸式氛围拉满。

馆藏的中国文物以青铜器为核心,涵盖商周至秦汉的礼器、乐器、兵器、铜镜等,总量约 500 件,是世界上除中国本土以外最顶级的青铜器收藏馆之一。馆藏的青铜器序列完整,从商早期的简洁纹饰,到商晚期的繁密华丽,再到西周的规整肃穆、春秋战国的灵动精巧,清晰勾勒出中国青铜艺术的演变轨迹。除核心重器外,还有簋、尊、爵、觚、卣、瓿等各类器型,覆盖祭祀、宴饮、典礼等多重用途。此外,馆藏中国文物还包括书画、陶瓷、玉器等,其中唐代铜镜、宋代瓷器、明清书画亦为精品,与青铜器共同构筑起东方文明的厚重图景。由于事先做足了功课,一进展馆我就直奔这里的两件镇馆之宝:

第一件是夔神鼓,这是全球罕见的商代晚期青铜乐器,与湖北崇阳出土的铜鼓并称 “商代双璧”;存世仅两件,弥足珍贵。神鼓通高 81.5 厘米,整体呈绿漆古色,器壁极薄,仅 3 至 5 毫米,却铸工精湛,历经千年无锈蚀破损。鼓身呈横置的圆筒形,两端为鼓面,原蒙鳄鱼皮,虽已腐朽,但留存的痕迹仍能想见当年的声响。鼓顶中央立有一对相向的凤鸟,羽冠修长,姿态灵动,是商代典型的神鸟纹饰。鼓身两侧铸有对称的夔神纹,神像人面鸟身,双目圆睁,神情肃穆,被认为是掌管乐律的神祇 “夔”,鼓因此得名。鼓身还饰有云雷纹、乳钉纹,线条流畅规整,与夔神纹、凤鸟纹相得益彰,既具乐器的实用功能,又含祭祀礼器的神圣寓意,尽显商代 “神人合一” 的文化特质,堪称商代青铜铸造技术的巅峰之作

另一件是虎卣,又称 “虎食人卣”,是商代晚期的盛酒礼器。全球仅存两件,另一件藏于法国吉美博物馆。这件卣通高 35.7 厘米,造型奇特,构思诡谲,以猛虎踞坐为形,通体布满纹饰,神秘威严。器物整体为猛虎背负人首的造型,猛虎昂首张口,双目圆睁,獠牙外露,神态凶猛,前爪蹲踞,后爪踏地,身躯壮硕有力。虎背之上立有人首,人面朝向猛虎,双手环抱虎身,姿态安详,毫无挣扎之态,打破了 “虎食人” 的惊悚想象,被学界认为是 “人神沟通” 的祭祀象征,体现商代对自然神力的崇拜。虎身通体饰有饕餮纹、夔龙纹与云雷纹,纹饰繁密精细,浮雕与线刻结合,层次分明,虎首、人首的细节刻画入微,工艺精湛,尽显商晚期青铜艺术的华丽风格。

博古馆收藏的饕餮纹青铜器也较为罕见。饕餮纹又称兽面纹,是商周青铜器最核心的纹饰,以双目圆睁、鼻梁高挺、獠牙外露的兽面为主体,常配夔龙纹、云雷纹,对称规整,威严神秘,象征着权力、祭祀与驱邪,是商周礼制文化的视觉符号。这里展出的饕餮纹青铜器,从商早期到西周早期序列完整,精品云集,全面展现了饕餮纹从简洁到繁密、从抽象到具象的演变过程。



饕餮纹方罍是博古馆收藏的核心重器之一,为商晚期大型盛酒礼器,气势恢宏,纹饰繁密。这件方罍通高 60 余厘米,器形方正规整,由器身与器盖组成,器盖为四坡屋顶形,器身直颈、圆肩、鼓腹、圈足,整体端庄厚重。方罍通体满饰饕餮纹,纹饰布局对称规整,层次分明。器盖四面各饰一组饕餮纹,双目突出,鼻梁高挺,线条刚劲;颈部饰简化饕餮纹,间以夔龙纹;肩部饰浮雕饕餮纹,两侧附兽首衔环;腹部为主体纹饰区,饰大型饕餮纹,兽面威严,獠牙外露,搭配细密云雷纹地纹,繁而不乱;圈足饰小型饕餮纹,与腹部纹饰呼应。整器纹饰采用浮雕与线刻结合工艺,立体感极强,铸造工艺精湛,器形与纹饰完美融合,既体现了商晚期青铜艺术的极致追求,也彰显了饕餮纹作为礼器核心纹饰的神圣地位。

除饕餮纹方罍外,另几件饕餮纹精品也足以吸引眼球,完整呈现了饕餮纹的演变脉络与艺术魅力。

参观完厚重的古物展厅,移步馆外的桧林庭园,瞬间从千年青铜的肃穆,坠入日式庭园的清幽雅致,动静相宜,令人心旷神怡。庭园占地不大,却布局精巧,以 “流水、青苔、林木” 为核心元素,借景东山,将自然山色纳入园中,四季皆有景致。庭园设计暗藏巧思,地形起伏、苔藓隆起的纹理,灵感源自馆藏青铜器的饕餮纹与云雷纹,将古物纹饰之美融入自然景观,实现 “古物与庭园共生”。参观文物之余在此小憩,既能平复观展的视觉疲劳,又能感受东方艺术中 “天人合一” 的意境,为古物之旅增添一抹温柔底色。

 走出博古馆,东山暮色渐浓,古物的厚重与庭园的清幽仍萦绕心头。馆藏的中国青铜器,从夔神鼓的精巧、虎卣的神秘,到饕餮纹青铜器的威严,跨越千年,串联起商周礼制、艺术与科技的辉煌,让观众得以窥见中国古代文明的璀璨与厚重。这些流失海外的瑰宝,虽远离故土,却被悉心珍藏,以另一种方式延续着文明的生命力,成为传播中国文化的重要纽带。

泉屋博古馆的魅力,在于古物与自然的完美融合 —— 展厅内,青铜古物诉说千年往事;庭园中,流水林木演绎东方雅致。 此次观展不仅是一次古物鉴赏之旅,更是一场文明溯源之旅,让我在震撼与感动中,深切感受到中国青铜文明的永恒魅力,以及文化传承与保护的深远意义。