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拍电影，和WXC博友“见面” (多图）

菲儿天地 (2026-02-10 07:44:32) 评论 (29)
自己好久不写影评了，难忘曾经和蘑菇，大家一起搞的影评活动。

20261月22日公布的奥斯卡提名中，Ryan Coogler执导的超自然惊悚片《罪人》“Sinners”以16项提名刷新奥斯卡单片提名纪录，超越《彗星美人》”All About Eve“

《泰坦尼克号》《爱乐之城》“La La Land，2016）”保持的14项纪录。影片入围最佳影片、导演、表演、原创剧本及几乎全部技术类奖项，并凭歌曲《I Lied to You》获最佳原创歌曲提名。

今年特别不好意思，除了跟沈香一样看了由赵婷执导的电影《哈姆奈特》“Hamnet ”（刚开始也是没看懂）谈一点电影《哈姆奈特》观后感 - 博客 | 文学城外，自己只看了《一战而战》“One Battle After Another”和《罪人》"Sinners"二部2026被提名的电影。

说实话，我到现在也不太明白《罪人》为什么如此火热。假如说小李子和西恩·潘的《一战而战》因为清晰地映射了当今的政治现实而获得评委的关注，那么《罪人》在我看来则更像是为了隐喻而隐喻，影片中的人物很难真正让人产生真正的共情。

著名黑人导演Ryan Coogler试图以1932年美国密西西比三角洲种族隔离时期为背景，借Michael B. Jordan一人分饰的双胞胎兄弟 Smoke 与 Stack（我经常分不清谁是谁，尤其是在其中一个“灵魂游离”之后），将恐怖、历史剧情与黑人的Blues音乐等元素糅合在一起，象征性的“恶势力”指涉美国南方长期存在的种族压迫与历史创伤。整体观感似乎电影由三个风格迥异的故事拼接而成：前半段是关于黑人双胞胎的历史叙事；中段突然转向吸血鬼题材的恐怖片；结尾又带上了某种黑帮片的意味。当然，你也可以说，究其本质，它依然是部政治片。我个人对恐怖片始终不感兴趣，觉得它甚至比科幻片还要“不靠谱”。也怪不得博友等等看看对好莱坞的电影没好感。：）

不过这次圣诞邮轮下来后，为了吃饭，也想见江歌，有去好莱坞和比弗利山庄逛。可惜江歌因为大宝，在冰天动地的波士顿，但我很有幸地在Dolby Theatre "偶遇"了暖冬，还一起吃了日本拉面，参观了Dolby Theatre，哈哈哈。这个岁末 - 博客 | 文学城

作为影迷，好莱坞肯定来过不止一次。第一次还是刚来美国的时候，和到美国出差的老爸一起去的。

记得那次就是从在好莱坞大道最核心的位置Ovation Hollywood开始，旁边是星光大道、中国剧院，再往里走，就是奥斯卡的主场。某种意义上，这里是好莱坞的“门面”。很多人不知道，这个地方最早在2001年开业时叫Hollywood & Highland Center，从一开始就是为了奥斯卡而存在的。整个空间围绕着Dolby Theatre展开，仿佛是一个为电影盛典和全球镜头服务的舞台。2019 年这里完成升级，更名为 Ovation Hollywood。“Ovation”意为掌声——而这个地方，天生就属于那些被看见、被记住的瞬间。也让刘姥姥的我，终于真正见识了一下在中国早就听说的好莱坞。



节日的圣诞树充满诱惑，大家纷纷在树前留影，纪念。



中庭是开放的，观景平台一层叠一层，宽阔的阶梯和拱门把人自然地推到“舞台中央”。站在中庭抬头，就能看到通往 Dolby Theatre 的那段标志性阶梯。每年奥斯卡之夜，获奖影片的名字会沿着阶梯陈列开来，像一条可以被走上去的电影史。

站在中庭，再往远处看，山坡上的 HOLLYWOOD 白色大字安静地躺在那里，像一行永远不会消失的片头字幕。







最初这里名为 Kodak Theatre，于 2001年落成，自建成之日起便成为奥斯卡金像奖的永久举办地。2012 年，杜比实验室获得冠名权，剧院更名为 Dolby Theatre。



一出门，就是好莱坞大道，比想象中更嘈杂。游客、街头艺人、装扮成超人和杰克船长的人混在一起。星光大道上的星星被无数脚步踩得发亮。大家争先恐后地低头找自己偶像的名字，再过去踏上一脚。











我站在 中国剧院（TCL Chinese Theatre） 前，看着门口那些手印和脚印。混凝土里凝固的不只是明星的尺寸，更像是人类对“被记住”的执念。每一个掌印背后，都是无数次试镜失败、被拒绝的剧本、深夜改台词的灯光。好莱坞从来不只生产梦想，它同样大量消耗梦想。







开车不远处，就是美国电影艺术与科学学院博物馆。 也是我这次行程里，最让我慢下来的地方，第一次去，仔细地观看了介绍和制作。



建筑本身就像一个还没剪完的镜头。白色的曲线、克制的玻璃穹顶，没有老派好莱坞的浮华。



电影在这里被拆解成最基本的元素：剧本、分镜、摄影机、剪辑台、服装和声音。你会突然发现，那些曾经让你流泪、让你屏住呼吸的瞬间，其实都来自无数次理性而冷静的选择，哈哈。



博物馆里最重要的常设展，是 “Stories of Cinema”。它从全球视角讲电影的发展，不只关注好莱坞，也认真对待亚洲、欧洲、拉美和非洲电影人的贡献。





蜘蛛侠



"Barbie" 。顺便说，"Barbie"里面的刘思慕的新电视剧《哥本哈根测试》（The Copenhagen Test）现在在洛杉矶大做广告，好像很红。但我看了剧，有点失望。回头再细聊。



“Making Movies” 展区，则把创作过程一层层拆给你看。





最有人气的是奥斯卡体验展（Oscar Experience）。











《卡萨布兰卡》里的那首 “As Time Goes By”，总让人不由自主地驻足。旋律一响，时光仿佛慢了下来，心也随之轻轻悸动。





尽头的地方，有每年所有电影的快速回顾。





走完整个博物馆，我突然意识到，这里真正被展示的，并不是成功本身，而是失败、怀疑、重来——以及在无数次错误之后，偶然留下的那个正确答案。

也许，这正是为什么那么多人千里迢迢来到好莱坞。不是为了名利，而是因为心里始终有一个念头：也许有一天，我也能成为故事的一部分。

在这里，特别为博友阿芒的女儿骄傲，恭喜她获奖：女儿导演的短片入选LA电影节 - 博客 | 文学城



离开时，我站在玻璃穹顶下，看着城市的光线慢慢移动。不远处是红毯、奖杯和掌声；而这里，更像是电影卸妆之后的样子。没有光环，却更真实。