对秦海璐的了解当然是从《榴莲飘飘》开始，在陈果平实但是感人的现实故事里，秦海璐做得很出色。虽然也有人之后打击她是“最丑影后”，但是这并不能成为她展示才华路上的障碍。只有坦然面对不利的因素，以个人上佳的表现去回击流言，才是真正解决的办法。秦海璐这份执着本身就叫人佩服。有这种精神作为支撑，在很多方面都可以做好。 但是不是每一件事情都能靠信心和努力就能得来的。许多演员都在自己最红的时候选择唱歌，希望表现出自己多方面的才艺。可惜不是每个人都有出唱片的水平，在卡拉OK里和朋友玩玩倒是可以，非要拿出来叫大家购买聆听就不是容易的事情。人气的支持总不能掩盖实力，所以很多人有些忘形地过分表现，反而影响了原本给人的好印象。对于秦海璐来说，演戏的资本已经足够，而歌唱方面并不是让人信心十足。不过也有周迅等人珠玉在前，更多人意识到制作和定位能够提升歌手层次。在《幸福回味》当中秦海璐得到了上佳待遇，两岸音乐人巧妙发掘出秦海璐本色表演，没有过度追求她京剧科班所谓的技巧，而是让她迷人的低音部分做了很好的呈现。这股淡雅的感觉给秦海璐的歌唱事业带来成功，再一次显示出大公司打造非专业歌手的优势。

两年后秦海璐再次回到歌坛，换了公司也换了幕后也就更换了表达方式。《单行线》是电影同样也是她的音乐作品。栾树作为黑豹二期的元老，在摇滚方面的功力还是有目共睹的。他担任制作和监唱，自然是要引发出秦海璐激情的一面。另一方面香港词人林夕和内地词人崔恕贡献的歌词也是一大亮点。林夕听说是秦海璐的影迷，所以写的内容很得秦海璐本人的心。《逍遥漫游》在张扬的摇滚线条中展开，一听就是北京摇滚特有的味道。自我的态度和歌曲风格非常搭调，也成为秦海璐这些年来的写照。逍遥的过生活不在乎别人的想法，每个人都想过，可是真正做到的又有几个人？《一个演员的自我修养》她唱得比较随性，可能是和轻摇滚的形式有关。林夕借用了周星驰在《喜剧之王》里的一些东西写下歌词，把演员“台上一分钟，台下十年功”的辛苦表现出来。看似不着痕迹的演唱体现出一种淡定和坦然，这就是他们的修养。《海马》则是梦想所在，自嘲的口气透露着无奈，现实得不像是林夕的笔调。

在同样具备现实感和摇滚气质的《虚拟世界》和《紧张生活》之后，秦海璐再次回到了两年前低回的情感世界里。《感情不是生活》加入了弦乐音色，也没有忘记用强劲的吉他推动感情高潮。爱和现实的冲突以分手作为结束，这种无奈是每个人都无法避免的。《信》有些超出她驾驭的范围，高不成低不就浪费了一首好歌。幸好《手指宣言》用她拿手的低音坚定了爱情宣言，把瑕疵一笔带过。

比起《幸福回味》，《单行线》的风格又有了新突破。栾树代替张亚东又一次点石成金，整个大方向把握得不错，基本在掌控之中。释放出秦海璐激情的一面，又不会超过她的音域范围。在这个变化当中又暗藏了不变的本色，她的低音依然是感人的来源，在慢板情歌中发挥作用。对玩票性质的演员来说，秦海璐的表现已经达到要求，没有留下什么遗憾。